Visualizzazione post con etichetta Tony Grisoni. Mostra tutti i post
Visualizzazione post con etichetta Tony Grisoni. Mostra tutti i post

mercoledì 20 febbraio 2019

Red Riding - Julian Jarrold, James Marsh, Anand Tucker

questa non è una serie, si compone di tre film, girati con mano e tempi diversi.
sono, nell'ordine:
Red Riding: 1974 - Julian Jarrold
Red Riding: 1980 - James Marsh
Red Riding: 1983 - Anand Tucker
in tutti e tre i film, tratti da romanzi di David Peace, appare alla sceneggiatura Tony Grisoni.
omicidi, pedofilia, torture, sparizioni e sequestri di bambine, nel terreno fertile di una polizia corrotta e da mettere in galera, buttando la chiave.
storie bruttissime, in film imperdibili.
vedere per credere - Ismaele




Chiariamo preliminarmente che The Red Riding si compone di tre film che pur avendo un’impronta antologica forse è meglio dire che la struttura è semi-antologica, poiché pur potendoli vedere separati, solo con l’intera visione della serie si avrà un quadro chiaro dell’affresco composto dai creatori. Per intenderci, Black Mirror si può vedere in ordine sparso senza danni enormi alla comprensione, The Red Riding va visto in ordine, anche perché il lasso temporale rappresentato è di fondamentale importanza per capire il contesto storico. Quanto appena detto risulta evidente già dai titoli dei film: Red Riding 1974Red Riding 1980Red Riding 1983. Protagonista della serie, infatti, è l’Inghilterra del nord (precisamente lo Yorkshire) in un determinato periodo storico che incomincia alle porte dell’epoca thatcheriana e termina nel cuore di essa. Non so se è capitato anche a voi, a scuola, mentre studiavate Storia, di collegare determinate epoche storiche a determinate sensazioni, come ad esempio può capitare di accostare Rinascimento e sensazione di luminosità, a me capita quasi sempre e all’epoca thatcheriana ho sempre accostato sensazioni di tristezza, cupezza, ansia, grigiore, austerità, violenza, frenetica industrializzazione, in sostanza una diffusa sensazione di malessere. Della cosa ho avuto conferma da numerosi film britannici e anche da questa serie, che dipinge esattamente come poco sopra descritto il contesto storico di riferimento. La trasposizione di tale periodo è il più fedele possibile, segno che i fatti raccontati sono importanti ma la Storia di più, nel senso che senza il riferimento a quella Inghilterra i fatti sarebbero un po’ svuotati di senso. Quindi è naturale che in alcune scene si trovino scritte sui muri come: “fanculo gli argentini” (riferimento alla guerra delle Falkland/Malvine) o “fanculo IRA” (riferimento alla lotta tra il governo inglese e la cellula terroristica irlandese). L’affresco storico non viene abbandonato neppure nel delineare i casi di cronaca nera descritti dalla serie che sono ispirati a fatti realmente accaduti (con anche immagini di repertorio), ciò si nota fortemente soprattutto nel secondo film, ove fa da sfondo alle vicende raccontate il caso dello Squartatore dello Yorkshire (1975-1981)…

domenica 13 gennaio 2019

The city and the city – Tom Shankland

tratto da un bellissimo romanzo di China Mieville (qui), ecco una miniserie da quattro puntate per la BBC, praticamente un film lungo.
non era facile tradurre un gran romanzo in un film poliziesco e distopico, ma la sceneggiatura di Tony Grisoni c'è riuscita.
un omicidio come tanti, ma non in quella/e città.
il commissario Borlù deve andare dall'altra parte, in un'indagine che sembra impossibile.
sembra un film di fantascienza...
da non perdere, e poi il libro, o viceversa, l'ordine lo decidete voi - Ismaele






Ah, già, la serie. Attraverserete varie fasi, come quando si passa da Beszel a Ul Qoma e viceversa. All’inizio la odierete, perché come vi distraete un attimo non capite più niente, poi però disvedete il divano, i vostri piedi sul tavolino ed entrate nel mondo delle due città. A Beszel troverete anche il partito neonazista, pieno di skinheads orrendi che -indovinate un po’, sbraitano contro gli immigrati, e scoprirete che il loro leader, un verme baffuto e molliccio, è identico a quel fascistone di Enoch Powell che tanto piaceva a quell’incommensurabile imbecille di Eric Clapton (il cui problema, evidentemente, non è mai stata la droga ma la cretinaggine innata). Disvedete e guardatevi The City and The City. Consigliatissimo.

…This production makes for a dense, demanding drama, throwing you in at the deep end with all sorts of terms and jargon that treats the world as real, challenging you to keep up and work it all out as it goes. There’s no hand-holding here. I guess that explains its low ratings on IMDb and the raft of “people were, like, totes confused by David Morrissey’s new drama!” articles that accompanied its airing. In terms of what it is“about”, the visual style very much evokes ’80s Soviet countries in Besźel, with secret police and dated, rundown cars and gloomy yellow-brown palette; while Ul Qoma is characterised by blues, glass and steel, LCD screens — a modern metropolis, but with different kinds of oppression. It’s very timely in its depiction of far-right nationalist groups being ascendent vs those seeking unification and tolerance being crushed — I wonder if that’s why it got made now, or if it’s just a fortunate coincidence.
Not everyone’s going to get on with The City and the City’s challenges, but there’s something here for those prepared to attempt the trip. Put it this way: after it finished, I popped on Amazon and ordered the book.

The story begins with two cities, Beszel and Ul Qomas, occupying the same space in time but separated by a strange aura that makes the other city appear hidden to the naked eye, depending on which side of the border you’re standing. When a dead Ul-Qoman girl mysteriously appears is Beszel, it’s up to Inspector Tyador Borlú to find out what happened to her and stop whoever’s responsible. The four hour-long episodes see him travel across the border to Ul Qoma and back again, trying desperately to solve the case that rings eerily similar to the disappearance of his wife several years earlier. As the episodes progress, the slow-pace does pick up slightly as more revealing facts about his wife’s disappearance are divulged and answers begin trickling in. It’s at this point that the plot evolves to include lore around a possible third city nestled between the two existing ones resulting in Borlú changing his approach to the case…

This moody series, directed by Tom Shankland, conveys the notion of twin cities smartly, utilising reflections at every given opportunity to demonstrate that duality, and lending a distinct colour palette to each city to help us keep track of where we are.
The production design also creates a busy mise-en-scène – Besźel is cluttered, and covered in graffiti – to help generate a cramped atmosphere. After all, two cities sitting on top of one another (even if you only chose to perceive one) are going to feel claustrophobic, and Shankland nails the atmosphere, using interesting angles and often placing objects that partly obstruct our vision in the foreground of shots, as if the camera could barely fit in this already twice-occupied space. Besźel is a wholly convincing location.
The City and the City takes all the staples of a detective show – the gruff, smoking leading man, the tortured backstory, the rookie partner, the distrust of other departments, etc – and lays them on top of the strange dual-cities premise, breathing life into them all as a result.
Morrisey is excellent, while Dhillon gets to play Corwi with a refreshing brashness. The richness of the cinematography and the authentic noir atmosphere mean The City and the City is, rather appropriately, a show that feels like two things at once: a classic noir detective story, and a bold, high-concept fantasy sitting on top of one another; a series that's simultaneously comfortingly familiar and brazenly fresh.