mercoledì 10 settembre 2025

Blanco en Blanco - Theo Court

alla fine del mondo, in Cile e Argentina, gli europei, per non perdere il vizio, sterminarono (fra il XIX e il XX secolo) le popolazioni native dei Selknam (conosciuti anche come Ona), nella Terra del Fuoco.

Blanco en Blanco, come Los colonos, di Felipe Gálvez, ha come tema il genocidio dei nativi.

la storia del film è con gli occhi del fotografo Pedro (un bravissimo Alfredo Castro), chiamato da un padrone di terre (grandi come province e regioni) per immortalare con l'apparecchio fotografico il suo matrimonio con una bambina (oggi si chiamerebbe pedofilo e stupratore).

Pedro fa lo sbaglio di riprendere la bambina in pose sexi-artistiche, e lapaga.

il padrone, che mai appare, dà l'ordine a Pedro di accompagnare i suoi sgherri e immortalare il genocidio con fotografie delle vittime.

un film che fa soffrire, e che merita molto, anche per non dimenticare.

buona (Selknam) visione - Ismaele



Lavoro di grandissima ambizione, White on White (Blanco en blanco il titolo originale), opera seconda del regista di origini cilene Theo Court, trova però il suo valore essenzialmente nell’aspetto tecnico, in quanto la mole di tematiche che il regista decide di affrontare (lo sterminio, la violenza infinita, la costruzione dell’immagine, il concetto di opera d’arte) in larga parte affogano in un mare magnum che non riesce alla fine a rendere organiche le tematiche stesse. 

Viceversa la regia, la costruzione dell’immagine, i piani sequenza, i giochi con la luce , la ricerca della perfezione cromatica e una fotografia che esalta lo splendore terrificante della Terra del Fuoco fanno di White on White un lavoro meritevole, forse troppo incline al manierismo, ma di sicura presa. La prova di Alfredo Castro nei panni di Pedro dimostra per l’ennesima volta la bravura dell’attore, in un ruolo in cui più delle parole contano gli sguardi e i silenzi.

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Le parole del regista: “Quando ho visto per la prima volta le foto del massacro del popolo Selknam, perpetrato da Julius Popper nella Terra del Fuoco, mi sono posto innumerevoli domande: chi ha scattato queste foto? Chi ha preso parte a questi eventi come invisibile voyeur? Quella terra è stata la seconda cosa che ha catturato la mia attenzione: una zona costellata di pianure immense, un luogo segnato dalla barbarie e dalla sopravvivenza in condizioni estreme. Proprietari terrieri assenti che finanziavano l’insediamento forzato delle colonie, la brutalità intrinseca di una società ‘moderna’ organizzata e legittimata. Sullo sfondo di questo universo, ho cercato di trovare un modo per rappresentare questa zona grigia scomoda, contraddittoria e inquietante”. A nove anni dal debutto con Ocaso, il regista spagnolo si ritrova a lavorare con Alfredo Castro, l’attore feticcio di Pablo Larraìn. Questa collaborazione probabilmente è la nota più convincente dell’opera, particolarmente ambiziosa ma non totalmente riuscita. Alfredo Castro si ritrova spesso a dover recitare con gli occhi e la sua presenza regala un peso naturalezza di indubbio valore…

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Tres personas avanzan con dificultad hacia unas construcciones en medio de un paisaje nevado. El destino es claro y la sensación de extrañamiento igualmente presente a lo largo de toda la película. En Blanco en blanco de Théo Court, los hombres aparecen permanentemente armados y dos mujeres, hasta su elipsis visual, están confinadas en una mansión alejada de cualquier civilización. La luz, y su ausencia, provoca las primeras reacciones de Pedro, el fotógrafo, porque esa es la profesión del tercer hombre que no lleva armas. Se mueve por la estancia, busca el ángulo, busca si ya no brota el rayo de luz, al menos la claridad de un día plomizo en el que ha de retratar a la prometida de Mr. Porter. Primera sacudida, primer acercamiento al horror y al abuso, esta prometida no deja de ser una niña. No hay reproche moral que hacer a quien todo lo controla, y del que, como una especie de Godot, todo el mundo habla pero nunca se deja ver. El fotógrafo juega a componer la escena para crear su representación ideal de un retrato de bodas que se acerca al imaginario erótico del personaje. Nadie mejor que Alfonso Castro para proporcionar al personaje esa mezcla de indefinición, doble moralidad, oscuridad que tan bien sabe representar. Hacer arte con la imagen, pero también dejar volar el subconsciente erótico del momento. Agradar a Mr. Porter satisfaciendo el propio deseo…

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La propuesta está muy bien filmada y tiene un buen equilibrio entre el desarrollo de la trama central y de algunas subtramas secundarias (con un buen guion escrito por el propio director en colaboración con Samuel M. Delgado) y de cómo lo cuenta, ya que a nivel técnico y artístico el proyecto es de calidad, cuidando al máximo todos los detalles en cada uno de los escenarios por los que se mueve Pedro, con un gran desenlace. En el fondo la película es una crítica a las colonizaciones y toma como referente el genocidio del pueblo Selknam en Tierra de Fuego por un grupo de colonizadores.

Théo Court sabe mover muy bien la cámara, para presentarnos de una manera casi perfecta unos planos fijos y alguno en movimiento. La dirección de fotografía del cineasta José Ángel Alayón es magnífica y gracias a su trabajo podemos disfrutar de unas imágenes de gran belleza, en donde se juega muy bien con las tonalidades cromáticas, con el blanco de la nieve y el amarillo de la luz de las velas como colores predominantes. A todo ello tiene importancia el trabajo del director de fotografía Mauro Herce, reciente ganador del Goya en esta categoría, pero en esta ocasión al frente de los efectos visuales de la película…

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